张麒麟是IFA Paris 2016年度毕业秀Top10学生,曾夺得过上海市优秀毕业生称号、多次市级校级奖学金,参加了学院多项国际交流项。热爱画画、摄影、旅行、音乐、足球。业余时间组建了自己的民谣乐队,担任夏威夷小吉他手,让我们一起聆听他的世界。——Miuky

2016届学院 Top 10学生访谈:我是张麒麟Kirin

“大家好我是张麒麟Kirin,2016年度中法埃菲时装设计师学院的毕业生。受Miuky之邀,为大家讲述我的故事。”

   

我的外婆和母亲都从事服装行业,对我有非常深远的影响。从小我就对美术产生浓厚的兴趣,家里非常尊重我根据自身的爱好选择了自己心仪的专业。然而真正开始在IFA Paris学习之后发现一切没有自己想象的这么简单:服装工艺图绘制、制版、缝纫都是专业性很强的学科,但也是成为一名时装设计师的先决条件,我认为首先要了解服装的工艺才能设计出真正实穿的衣服。好在IFA的师资水平很高,这使我在学习的过程中少走了很多弯路。

                                                                            2016届学院 Top 10学生访谈:我是张麒麟Kirin

 

关于本次毕业秀“熔炉”

我的设计灵感来源于2016-2017秋冬流行趋势方向“匠意传承”,凭借工匠精神与解构主义两种抽象元素通过服装的方式得以展现。“匠意传承”崇尚工匠精神和传统的手工艺,通过简约而淳朴的手工和真实的理念贯穿整个女装设计系列。融炉主题下有多种文化领域,音乐、文学、建筑、现代科技发展等多个领域汇聚,而“匠意与解构”的融合与冲突是我的主要方向。

  

“匠意与解构”中的关键元素主要包括:极简主义、错位拼接以及廓形重构。在此次毕业设计中我将工匠的手工作坊印章文化与解构的思想相联系,巧妙地将“匠意与解构”的理解和视觉艺术相融合,由此创造一种文化理念冲突的视觉效果,希望通过此系列作品来带领大家一同体会传统工艺与解构艺术带来的融合感。

                                                                           2016届学院 Top 10学生访谈:我是张麒麟Kirin作品

 

曾面对的挑战

为了营造自由却并非凌乱的视觉效果,我用了特殊的处理技巧确保服装具有一种突破固有常规的视觉冲击力以及恰如其分的缺陷美来加强服装的手工感,并且确保了服装形与形之间、元素与元素之间表现出高度的协调性以及联系性。

  

在整体的服装设计中,不仅仅需要考虑视觉效果,更需要充分渗透对服装工艺的思考。这使得我对于整体设计一再重新思考和修稿,让整个系列更与设计师的“匠心”理念所贴合。在夸张的解构设计中,我加入了大量对于现代缝纫工艺的思考,从服装的廓形设计、面料的解构趋势走向、乃至贴边的工艺、针脚的粗细等。经过不断的思考、修改和磨合,最终呈现出得效果是我自己满意的。在此期间也遇到了许多难题,但我的PMD老师Asim Amjad总是能与我一同思考并一起解决我遇到的困难,他给我了许多发散性的思路,使得我在毕业设计的呈现上更加的精细。

                                                                                 2016届学院 Top 10学生访谈:我是张麒麟Kirin作品

 

我的灵感缪斯

中道友子的解构主义立裁设计给了我很多发散性的思路,解构主义风格在服装和传统工艺美学中统一、均衡、和谐、完整的标准之间存在较大的差异,这便要求设计师在服装设计之中,应当更加注意采用裁片聚集、融合、消解、拆分、增减等非常规的组合方式,从而使得服装能够呈现出一种外观上非绝对对称、反常规和反完整等这些结构特征。在头脑风暴阶段和灵感收集阶段我比较喜欢团队协作,大家通过激烈的讨论阐述自己不同的意见想法,甚至有时候会有小争吵,不过也正是这种头脑风暴,拓展了我的设计思路。而在设计、效果图绘制和缝纫阶段我比较喜欢一个人在安静的状态下,这样能使我冷静下来想更多关于服装的细节,犯更少的错误。

  

事实上在IFA Paris的四年学习非常紧张和高强度,但收获到的更多。一如四年前我来到IFA学习时一样,我一直明白我想要的是什么,并且将一直坚持下去。我目前正在DAZZLE实习工作,我希望这份工作能带给我更多的社会经验以及能更进一步的提升我的设计能力。在今后,我希望有一个自己的设计工作室,能做自己喜欢的设计。

谨以此文,纪念我们最美好的大学时光。

文:宋逸凡