Mia老师是中法埃菲时装设计师学院时装设计课程的资深教师,从小在丹麦和法国两种文化滋养中成长,在孩童时期就懂得观察世界周围的细节,并意识到不同颜色会影响不同的情绪,于是我就开始整天画画。起初我一直绘画花朵,接着我沉迷于“自然天性”中,学会了用水粉颜料画水果、有垂坠感的桌布还有阴影。
在Esmod完成三年学业后,以“时尚整合生态学”和丹麦情愫为主题设计的系列令Mia获得了第二名,并在高级定制品牌Christian Lacroix得到实习机会。

我的设计师职业生涯
我曾在“针织女王”Sonia Rykiel担任过六个月的助理设计师。然后我组建了一支造型师和化妆师的团队。后来我为一家巴黎的大型快时尚批发公司担任专业女装设计师,我学会了在高强度的压力下工作和开发工艺文件。我的最后一项职位是为一家法国的高级时装标签MKT Studio工作,把他们的一些灵感用于音乐和老式摇滚屏幕上。几年前我为一家法国品牌的广州分部工作,每两个月就要去一次广州开发系列。这是我对中国文化产生兴趣的原因,我将前往中国发展视作一次伟大的经历。
决定成为一名老师,是因为我想要教授传达我对于这份工作的热情,分享我所学到的东西并尝试着指引未来设计师们:职业生涯取决于热情!时尚行业是一个极具竞争性的行业,如果你想取得成功必须拥有强烈的个性和一些有趣的特点,这些就是我相信我能够教授给别人的,因为我喜爱一切形式的创意尤其是衣服。

IFA Paris时装设计老师Mia Sevestre作品
想对IFA同学说
IFA的学生们非常有才华也很努力,希望他们能够更多地表达自己,以更富有激情的方法展示他们的作业。最重要的是我们可以理解他们的世界。他们需要知道作为一名艺术家其实没有对与错,每个人都有不同的观点和意见,这就是造就我们个人和品牌成功的原因。
要发现一个灵感,学生们必须花费大量时间自己做研究。找出他们喜欢的音乐、画家、电影、展览、实物、地点、氛围、颜色、面料……这样的头脑风暴会帮助他们了解“我是谁”,什么样的主题启发他们。第二步,融入自己的个性于主题,这会促使情绪或思考。问自己:“我能将这个主题在艺术馆里办一次展览吗?”当你去到博物馆或艺术馆时你开始思考如何解读自己看到的东西,艺术家对此又是如何演绎解释的。你在IFA的作业以及你将来的整个职业生涯都必须让他人这般思考,否则这就不是一个有趣的主题。

我眼中的时尚
我喜爱法国和丹麦,我喜欢一个小的个人品牌Roseanna,他们将伟大的色彩和布料组合,敢于冒险。Acne也是一个出众的北欧品牌,设计师通过他的设计将个性和对于绘画的喜爱联系起来。一个好的设计师需要具备应有的理解力和清晰的想法表达能力。一个伟大的设计师是天生的故事家,能够让顾客能在第一时间理解系列背后的创意。